Seventeen – Dance of Month 13

 

Olá Pessoal!

Estamos de volta, não posso mais nem dizer que é excepcionalmente por que toda hora tá tendo post novo, acho que para o tipo de blog que o GALAXY é , um post por mês é até satisfatório.

Eu não estava querendo escrever outro post tão brevemente, até por que quero views no anterior hahaha , mas Seventeen ME OBRIGA a escrever sobre essa coreografia, que sinceramente, até o momento é A MELHOR COREOGRAFIA DE 2017 de um grupo masculino, sendo  Don’t Wanna Cry a que estava nessa posição na minha lista.

Esse ano, artistas inusitados estão nos fornecendo boas coreografias, já os que eu esperava músicas e coreografias arrasadoras estão nos oferecendo SHEEPs, Kokobops, DNAs, Pappilons, não tá fácil. Isso até faz sentido, pois quem  já está nadando em rios de dinheiro como EXO e BTS não precisam investir mais tanto em coreografias incríveis. Minha esperança atual na humanidade se chama Lee Taemin, espero que seja muito bem trabalhado esse comeback dele, coreografia impecável, aguardando ansiosamente (lá vai eu criar expectativa).

Mas vamos ao que interessa, enaltecer essa OBRA DE ARTE:

 

 

Parte 1 – Artística                                          Parte 2 – Técnica

1.Conceito artístico geral                                1.Execução
2.Complexidade                                               1.1. Variação de Formação
3. Originalidade                                               

Artista: SEVENTEEN – PERFORMANCE TEAM

Música: Dance Month 13 –  (Lilili Yabbay) – (Outubro,2017)

Coreógrafo: ?

 

⊗ Primeira Impressão

Minha primeira reação foi falar vários palavrões aleatoriamente como de praxe quando vejo uma coreografia tão maravilhosa e bem elaborada, demonstrando minha empolgação. Vi uma segunda vez para analisar, anotar a placa do caminhão que tinha me atropelado, e curti muito o ritmo da música.

Só digo uma coisa:  PLEDIS VOCÊ TÁ FAZENDO CERTINHO!  Uma unidade de dança é tudo que eu sempre quis e precisei, queria muito uma dessa no SHINee com o Key e Taemin fazendo uma dupla mas não rolou, SM não teve a sagacidade de pensar nisso.

Apesar do vídeo ser um pouco sem sentido (mil teorias), a coreografia demonstra extrema coerência,  o inicio crescente em que todos os quatro estão deitados em cima do outro e em seguida formam a flor de lótus com os braços, um dos melhores momentos.  Seventeen quebrou  o paradigma de que é difícil fazer formações com apenas 4 membros, serio, quem coreografou isso merece um prêmio.

 

Seventeen está sendo um dos artistas com coreografias mais consistentes em 2017.

Não sei por que essa música me fez lembrar no meu 13º salário, já estou  sedento por ele.

 

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⊗ Conceito Artístico

Vi uma penca de teorias sobre ter a ver com o calendário Lunar, que é reforçado pela letra em “Dance the dance that leans on the moonlight“ , mas tudo é pura especulação. Eu pensaria em algo relacionado ao olimpo, mas acho que não é o caso, não sou  bom como a ❤ Tássia ❤ em analisar as histórias além do básico mostrado. Caso tenha interesse em ler algumas teorias achei essa que parece bem interessante : link aqui do Amino.

⊗ Complexidade

A coreografia tem uma diversidade absurda de posicionamentos interativos, os quatro estão em perfeita sintonia, sincronizados e unidos, tanto pelo constante contato físico quanto pelos posicionamentos grupais como ‘a lótus’.

Há momentos de encaixe perfeito e perfeita sincronia, isso com certeza eleva o nível de complexidade da execução.

O coreógrafo usou muito o posicionamento diagonal e o efeito gradual, o que deixou menos visível ou até anulou os problemas decorrentes de uma formação limitada como a de quatro membros, e focou bastante no conteúdo coreográfico.

⊗ Destaques :

Inicio ( 00:21 – 00:18): 

Temos de primeira um inicio magnifico, com a formação de uma flor de lótus com os braços, que com certeza é um dos passos mais memoráveis da dança.

Achei essa linda imagem representativa:

Essas formações me deixam muito empolgado (vocês já devem ter percebido), minha vertente quando for coreógrafo é buscar posicionamentos os mais criativos possíveis, acho bem criativo.

Pré -refrão  (00:55 – 01:11): 

Aqui temos uma progressão inteligentíssima, gradual, em que a cada momento um dos membros entra na fila, é um dos passos mais sensuais, a meu ver, e interessantes.

 

Refrão (01:12 – 01:45): 

O refrão é muito dinâmico, passos bem emendados, o posicionamento é simples, é mais um que neutraliza os efeitos negativos da quantidade limitada de pessoas.

Passagem (01:46 – 02:10): 

Mais um destaque da coreografia é a diagonal de joelhos, mais uma vez movimentos básicos que organizados de forma inteligente que geram um lindo efeito gradual:

A parte legal dos efeitos é a confusão mental que ele gera, por mais simples que seja em sua estrutura a velocidade o deixa mais bonito visualmente.

Depois disso temos a parte da fila gradual parecida com o pré-refrão e o refrão em si que é igual.

Bridge (02:55 – 03:23): 

Um dia quero escrever um post sobre o quanto coreografias que têm relógios como inspiração sempre são legais, e aqui não é diferente:

A inteligência de não fazer ponteiros comuns de um relógio e pensar no efeito legal da hora do relógio passando mais rápido que o normal, impressionante.

Refrão Final (03:24 – 03:50): 

Com um desfecho digníssimo, a coreografia é finalizada em nível baixo com os membros deitados no chão e abrindo seus braços e finalizando com uma sequencia rápida, com uma fluidez de passos maravilhosa, sério, que final sensacional.

⊗ Originalidade

A coreografia é muito bem elaborada, tem diversas marcas de originalidade, apesar disso ser bem relativo, mas o conjunto da obra dos passos é bem condizente, conversam bem, estão em sintonia, e ao saber fazer isso o coreógrafo criou algo original, acho que Lilili Yabbay expressa essa perspectiva.

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⊗ Execução

Por ser um grupo focado em dança, principalmente em danças performáticas, essa subunit preza pela sincronia e pela qualidade coreográfica, o aspecto teatral e interpretativo é um item essencial para as apresentações deles, creio até que isso engloba o k-pop em geral.

⊗ Variação de Formação

Souberam diversificar bem as posições, criaram posicionamentos incomuns que trazem um tempero a coreografia, formações muito bem feitas. Eu diria que é até uma das melhores coreografias dançada por apenas quatro pessoas e com posicionamentos diversificados. Eles fazem uso do básico mas implementam algo de inovador.

 

Considerações Finais:

Seventeen é com certeza um dos destaques na Coreia atualmente, e merecidamente estão sendo bem reconhecidos, Pledis fez um ótimo trabalho na divulgação desde o debut, mesmo que algumas músicas de outras subunidades não sejam tão boas eles continuam ai garantindo seu lugar ao sol.

O grupo tem realmente MUITAS  coreografias  dignas de palmas e espero que continuem assim ❤ .

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Próximo post já será sobre a coreografia de MOVE, nova música do Taemin, que foi coreografada pela Koharu Sugawara novamente. O comeback dele está prometendo mesmo, a música será bem dançante e a coreografia não tem como esperar menos que algo esplêndido vindo dessa parceria. Eu não estou me aguentando de ansiedade ❤ fiquem ai com uma amostra do que sairá dia 16.

VALEIME NOSSA SENHORA

 

Até mais.